Моушн-дизайн

Давайте определимся

На самом простом уровне моушн-дизайн — это применение движения или анимации в графическом дизайне. Но если выразиться более причудливо, это искусство воплощения графического дизайна в жизнь посредством анимации.

Моушн-дизайнеры используют сочетание элементов графического дизайна и техник анимации . Они применяют навыки и принципы графического дизайна для создания фильмов, видеоклипов и других носителей, привязанных к времени, таких как анимированные GIF-файлы.

Хотя термины «анимационный дизайн» и «анимационная графика» исторически использовались как синонимы, теперь они стали гораздо более разными.

Если вы думаете о простых графических элементах в движении на веб-сайте или в приложении, это можно считать произведением анимационной графики. Но моушн-дизайн превратился в дисциплину, которая требует тщательного обдумывания и планирования для эффективной реализации.

Технологии и дизайн значительно продвинулись вперед, и термин моушн-графика больше не описывает истинную природу моушн-дизайна.

Итак, как же моушн-дизайн стал мощным видом искусства, которым он является сегодня?

Краткая история моушн-дизайна

Истоки моушн-дизайна можно проследить еще с самых первых дней анимации.

• Флипбуки и аналоговые анимационные устройства , изобретенные в 1800-х годах, считаются первыми примерами моушн-дизайна, но современный моушн-графический дизайн начал развиваться в 1940-х годах.
• Художники-экспериментаторы, такие как немецко-американский абстрактный аниматор и художник Оскар Фишингер и шотландско-канадский аниматор Норман Макларен, считаются двумя пионерами моушн-дизайна.
• В 1950-е годы популярность этой дисциплины резко возросла благодаря новаторским работам таких легендарных дизайнеров, как Сол Басс, Морис Биндер и Пабло Ферро.

Сол Басс наиболее известен своими яркими постерами к фильмам и анимациями, которые он создал для киноиндустрии, включая названия фильмов таких известных режиссеров, как Альфред Хичкок и Мартин Скорсезе.

Он часто работал вместе со своей женой Элейн Басс над созданием фильмов, получивших «Оскар».

Морис Биндер создал названия для 16 фильмов о Джеймсе Бонде , включая первый, «Доктор Ноу» (1962). Большинство дизайнеров черпали вдохновение в этих невероятных произведениях моушн-дизайна.

Пабло Ферро — кубинский моушн-дизайнер, живший и работавший в Нью-Йорке в 1950-х годах. Его дизайн анимации на разделенном экране для заставки к фильму « Дело Томаса Крауна» (1968) был революционным.

Эти художники изменили мир дизайна названий фильмов , представив методы моушн-дизайна. Их работа породила тенденцию, и начиная с 1950-х годов телевизионные заголовки и логотипы стали анимироваться .

Уитни также сотрудничала с Солом Бассом над названиями фильмов для фильма Альфреда Хичкока « Головокружение» (1958). Закручивающиеся кинематографические эффекты анимационного дизайна для заголовков были созданы с использованием компьютерной графики.

По мере того как современные вычислительные технологии становились все более мощными, росли и потенциал моушн-дизайна.

За последние 25 лет этот вид искусства резко изменился. Недавние достижения в области программного и аппаратного обеспечения для моушн-дизайна сопровождаются увеличением присутствия экранов в нашей повседневной жизни .

Моушн-дизайн повсюду. Он используется для маркетинга, развлечения, информирования, обучения и многого другого.

Теперь каждый может получить доступ к современным вычислительным технологиям и создавать потрясающие анимационные проекты без каких-либо навыков программирования — даже на мобильных устройствах.

Разве моушн-дизайн не просто причудливое название анимации?

Одна вещь, на которую стоит потратить некоторое время, — это разница между моушн-дизайном и анимационными видеороликами.

Граница между ними довольно размыта, и моушн-дизайн часто называют анимацией. Но давайте проведем четкое различие.

Технически моушн-дизайн и моушн-графика — это формы анимации, что объясняет, почему может возникнуть путаница. Но когда речь идет об анимации как о дисциплине, речь идет о традиционных анимационных фильмах , рассказывающих историю персонажей, движущихся во времени и пространстве.

Традиционные анимационные фильмы, как правило, полагаются на персонажей , которые продвигают историю вперед. Эти персонажи занимают центральное место в фильмах и выразительны.

Использование моушн-дизайна

Моушн-дизайн можно использовать по-разному. Одно из ключевых применений — сделать текстовую информацию более привлекательной и интересной .

Моушн-дизайнеры часто сотрудничают с иллюстраторами, фотографами, видеооператорами и видеоредакторами для создания различных типов анимированной графики.

Вот некоторые из основных случаев использования моушн-дизайна:

Дизайн названия фильма

Подумайте о заголовках фильмов, которые мы рассматривали ранее в этой статье. Моушн-дизайн берет непривлекательные блоки статического и простого текста и вдыхает в них жизнь, сочетая их с визуальными эффектами и аудиокомпонентами.

Эти разработанные названия фильмов создают основу для фильма или короткометражного фильма и сами по себе становятся приятным визуальным опытом.

Названия фильмов часто включают видеоролики с живыми актерами и анимированной графикой, что требует нескольких часов редактирования видео (постобработки) . Движение элементов на киноэкране захватывает зрителя, полностью сосредотачивая его на истории, разворачивающейся перед его глазами.

Эти названия фильмов встраиваются в окончательную версию фильма, а затем экспортируются как один файл.

Практический пример: Se7en (1995 г.)

Дизайн названия фильма Se7en создал новый прецедент для привлечения зрителей и повышения глубины повествования с помощью анимационного дизайна.

Заголовок включает в себя серию тревожно нервных, отредактированных вручную кадров, на которых антагонист Джон Доу выполняет различные действия, такие как тщательное рисование слов на бумаге и удаление отпечатков пальцев.

Эти визуальные эффекты переплетаются с безумной кинетической типографикой , на которой отображаются имена актеров и съемочной группы. Этот эпизод сочетает в себе кадры живых выступлений, покадровую съемку и новейшие (на тот момент) цифровые эффекты, чтобы создать ощущение беспокойства и дурных предчувствий.

Телевидение, спорт и новостные программы

В предыдущие годы в телевизионных программах ведущие обычно представляли шоу. Джинглы и анимированная графика часто сопровождали вступления к телешоу. Моушн-дизайн также стал основным продуктом производства музыкальных видео.

В новостных программах до сих пор используется моушн-дизайн. Вспомните динамичные анимированные логотипы в начале трансляций и анимационную графику новостей при репортажах в прямом эфире из какого-либо места.

Спортивные шоу также накладывают анимированную графику, чтобы показать результаты игр, таблицы лидеров и информацию, чтобы болельщикам было легче следить за играми.

Практический пример: ребрендинг SportsCenter ESPN (2014 г.)

В 2014 году ESPN провел комплексный ребрендинг своей флагманской программы SportsCenter, одного из самых известных спортивных новостных шоу.

Этот ребрендинг был сосредоточен на интеграции передового анимационного дизайна для повышения вовлеченности зрителей и модернизации презентации шоу.

Ребрендинг включал в себя смелую анимированную типографику и инфографику , которые можно было легко обновлять с учетом последних спортивных данных. Такой подход обеспечил зрителю получение информации в реальном времени в визуально привлекательном формате.

Анимированные логотипы

Рекламная анимированная графика часто включает в себя анимированные логотипы, которые привлекают внимание к логотипу и делают его более привлекательным без сюжетной линии или сложных персонажей.

Выразительная анимационная графика придает брендам персонифицированную привлекательность, которые в противном случае рекламировались бы как неподвижные изображения. Это помогает повысить узнаваемость бренда и придает компании больше индивидуальности.

Практический пример: эволюция анимированного логотипа Google

Google, известный своим минималистским подходом и откровенными инновациями, использовал анимированные логотипы, чтобы привлечь пользователей и творчески передать индивидуальность своего бренда.

На протяжении многих лет Google представлял различные анимированные версии своего логотипа, особенно через Google Doodles, чтобы отметить события, юбилеи и достижения.

Эти анимации превращают знакомый логотип Google в инструмент повествования, который привлекает внимание и передает сообщения в игровой и впечатляющей форме.

Объясняющие видео

Моушн-дизайнеры, как правило, обладают сильными навыками визуальной коммуникации.

Потенциал моушн-дизайна делает, казалось бы, скучные вещи более захватывающими, что делает его особенно полезным для поясняющих видео или руководств по процессу.

Моушн-дизайн может превратить сложную инфографику в увлекательное и приятное видео, привлекающее внимание.

Анимационная графика объяснения помогает визуально описать концепции. Это отличный способ привлечь аудиторию и помочь ей понять простые и сложные идеи .

Объясняющее видео обычно сопровождается рассказчиком, который рассказывает зрителям с помощью анимированной графики, отображаемой на экране.

Практический пример: перезапуск объяснительного видео Dropbox

В 2009 году служба облачного хранения данных Dropbox выпустила поясняющее видео, которое сыграло ключевую роль в раннем росте числа пользователей компании.

В этом простом, но эффективном анимированном видеоролике анализируется концепция облачного хранилища (относительно новая на тот момент идея) и демонстрируется, как Dropbox может решить распространенные проблемы, связанные с хранением файлов и обменом ими.

Успех видеоролика подчеркнул эффективность моушн-дизайна в обеспечении доступности и привлечения широкой аудитории сложных технологий .

В видео использовался чистый, плоский стиль анимации , который в сочетании с диалоговым повествованием сделал облачное хранилище простым для понимания зрителями, не имеющими предварительных знаний об этой технологии.

Образование

Подобно объяснительным видеороликам, в которых описываются продукты или процессы, моушн-дизайн особенно эффективен для обучения.

Используя визуальный язык, который понимают дети или учащиеся и к которому он может относиться, в сочетании с информацией, которую им необходимо изучить, моушн-дизайн может создать богатый и динамичный опыт обучения, который улучшает общее качество обучения.

Практический пример: использование анимационного дизайна в образовательном контенте Академией Хана

Академия Хана, некоммерческая образовательная организация, предоставляет бесплатное онлайн-обучение студентам по всему миру. Его образовательные видеоролики часто содержат анимированную графику, включая анимированные диаграммы, иллюстрации и текст, сопровождающие закадровые объяснения инструкторов.

Элементы моушн-дизайна созданы для динамической иллюстрации концепций , разбивая сложные идеи на управляемые, визуально привлекательные фрагменты информации.

Социальные медиа

Вы можете увидеть примеры моушн-дизайна во всех социальных сетях, поскольку эти методы становятся все более распространенными. Есть веские причины для использования моушн-дизайна в контексте социальных сетей.

Статические изображения и контент в социальных сетях гораздо менее популярны и распространяются гораздо реже, чем движущийся и динамический контент. Моушн-дизайн также улучшает видеоматериалы, помогая донести сообщение. Это означает, что он отлично подходит для обучающих или рекламных видеороликов.

Подумайте, что вам подходит, когда вы просматриваете ленты социальных сетей. Вероятно, вас гораздо больше привлекают движущиеся элементы, чем фотографии.

Поскольку моушн-дизайн — это движение графики во времени, это также означает, что зрители остаются на странице или публикации дольше и с меньшей вероятностью будут прокручивать их, если они взаимодействуют с анимированным контентом.

Практический пример: поощрение изучения языка с помощью Duolingo

Duolingo, приложение для изучения языков, использует анимированную графику в своей стратегии в социальных сетях, чтобы мотивировать текущих пользователей и привлекать новых.

В этих анимациях заметное место занимает талисман бренда — сова Дуо. Они рассказывают о преимуществах изучения языка в веселой и увлекательной форме.

Анимированная графика Duolingo изображает Duo в различных сценариях: от празднования этапов обучения до мягкого напоминания пользователям о необходимости продолжать обучение. Эти анимации созданы с использованием ярких цветов, игривых движений и юмористического контекста, что соответствует доступному повествованию приложения.

Моушн-дизайн может проявить себя в видеорекламе , создавая динамичный, основанный на движении контент, который привлекает внимание зрителей и передает маркетинговые сообщения гораздо эффективнее, чем просто статические изображения или текст.

Дизайнеры рекламных анимаций создают рекламную графику, которая может появляться на цифровых рекламных щитах, меню ресторанов быстрого питания, Google Ads, телевидении и мобильных устройствах. Мы склонны взаимодействовать с различными версиями рекламной анимационной графики .

Часто эти рекламные объявления также запрограммированы так, чтобы следить за вашим путешествием между экранами, что объясняет, почему вы склонны видеть одну и ту же рекламу неоднократно.

Практический пример: анимационный дизайн Spotify в рекламе

Spotify, ведущий сервис потоковой передачи музыки с разнообразной целевой аудиторией, охватывающей разные возрасты, вкусы и регионы, сталкивается с проблемой создания универсально привлекательного, но персонализированного рекламного контента.

Spotify использовал моушн-дизайн в своих цифровых рекламных кампаниях на таких платформах, как Google Ads и Instagram, чтобы привлечь внимание и передать послание своего бренда. В рекламе Spotify рассказывались истории, которые нашли отклик у потенциальных пользователей, иллюстрирующие моменты разочарования в рекламе на других платформах и радость непрерывного прослушивания с Premium.

Системы продаж и самообслуживания

Поскольку все больше рабочих мест заменяется цифровыми системами в различных отраслях, интерактивная анимационная графика стала еще более важной для пользовательского опыта в физическом мире.

Торговые центры, кинотеатры, банки, аэропорты, рестораны и аптеки начинают использовать автоматизированные системы продажи билетов и информационные стойки. Некоторые из крупнейших технологических компаний в мире производят POS-системы (точки продаж) и киоски самообслуживания, такие как Oracle и Ingenico.

Практический пример: интеграция Oracle Motion Design в POS-системы

Oracle, лидер в области управления базами данных и облачных услуг, расширила свои технологические возможности, включив в них передовые POS-системы и киоски самообслуживания.

Эти системы предназначены для различных отраслей, включая розничную торговлю, гостиничный бизнес, аэропорты и т. д., с целью оптимизации операций и улучшения обслуживания клиентов .

Oracle внедрила дизайн движения в свою POS-систему и интерфейсы киосков самообслуживания, чтобы создать более полезный и привлекательный пользовательский опыт. В стратегии использовалась интерактивная анимационная графика, чтобы плавно направлять пользователей через транзакции и информационные запросы.

Веб-сайты

Помимо использования популярных дизайнерских программ для создания анимированной графики в видеоформатах, дизайнеры также могут использовать свои навыки программирования для создания анимированных элементов в Интернете.

Использование кода CSS и Javascript для моушн-дизайна постоянно развивается. Раньше многие анимированные элементы на веб-сайтах представляли собой встроенные видеоролики, но теперь вы можете создавать сложную и интерактивную анимационную графику, используя только код.

Практический пример: анимация веб-сайта Airbnb

Airbnb, популярная платформа для бронирования жилья и развлечений, стремится предоставить своим пользователям простой и увлекательный онлайн-опыт .

Учитывая обширную и разнообразную клиентскую базу, крайне важно создать универсально привлекательный и интуитивно понятный интерфейс.

Airbnb использовала CSS и JavaScript для встраивания анимированной графики и интерактивных элементов непосредственно на свой веб-сайт, отказавшись от использования встроенных видео для анимации.

Airbnb сообщила об увеличении показателей вовлеченности на веб-сайте: пользователи тратят больше времени на изучение списков и более высокий рейтинг кликов (CTR) на страницах бронирования.

UI/UX дизайн

Хотя дизайн пользовательского интерфейса для настольных и мобильных устройств — это целая область знаний, его реализация часто опирается на ту или иную форму моушн-дизайна.

Дизайн пользовательского опыта изучает, как пользователи взаимодействуют с цифровыми продуктами и что может улучшить их опыт. UX-дизайнеры обладают очень широким набором навыков , включая знания в области дизайна, психологии, теории цвета и повествовательных устройств, дизайна цифровых продуктов и основных принципов разработки программного обеспечения.

Вы можете запрограммировать различные переходы и перетаскивать взаимодействия, чтобы придать органичному взаимодействию с пользовательским интерфейсом в реальном времени.

Дрожащее поле поля при вводе неправильного пароля или покачивающийся призыв к действию — примеры элементов UI/UX, созданных с помощью анимационного дизайна.

Пример использования: реализация материального дизайна от Google

Material Design от Google — это адаптируемая система дизайна, основанная на открытом исходном коде, которая помогает командам создавать высококачественные цифровые возможности для устройств Android, веб-приложений и многого другого.

Google интегрировал анимационный дизайн в операционную систему Android с помощью Material Design, который предоставляет рекомендации и принципы для анимации элементов пользовательского интерфейса контекстно-зависимым способом.

Как работает моушн-дизайн

Рабочий процесс анимационного дизайна различается в зависимости от того, участвуете ли вы в создании первоначальных иллюстраций и ресурсов или получаете эти ресурсы для работы.

Во многих ситуациях графический дизайнер или иллюстратор будет человеком, создающим первоначальные статические иллюстрации , которые называются рамками стиля .

Это можно сделать в большинстве программ графического дизайна, таких как Linearity Curve , Adobe Photoshop или Adobe Illustrator. Эти рамки стиля затем передаются моушен-дизайнеру.

Дизайнер движения перенесет эти кадры стиля в программное обеспечение для анимации, такое как Linearity Move или Adobe After Effects , где их можно будет адаптировать и анимировать.

Функция автоматической анимации Linearity Move позволяет анимировать статические конструкции за считанные секунды. Это простой процесс создания анимации, который поразит вас.

Как начать заниматься моушн-дизайном

Чувствуете вдохновение? Если стать моушн-дизайнером — это работа вашей мечты, вы можете выбрать несколько разных карьерных путей.

Существует множество онлайн-курсов, обучающих принципам анимации , которые можно применить в моушн-дизайне. Вы даже можете получить высшее образование в области анимационной графики или анимационного дизайна.

Если вы в настоящее время студент и хотите расширить свои дизайнерские навыки, вы можете изучить моушн-дизайн таким способом.

Если вы предпочитаете не идти по официальному пути обучения, есть несколько отличных каналов по моушн-дизайну, которые помогут улучшить ваши знания и технические навыки.

В Интернете есть множество ресурсов , где вы можете изучить основные принципы моушн-дизайна и развить навыки моушн-дизайна. Видеоуроки от опытных дизайнеров могут стать вашими лучшими друзьями.

Вам также поможет опыт работы в области графического дизайна или хорошие знания в этом направлении. Но все, что вам действительно нужно для начала, — это программное обеспечение и личное стремление достичь своей цели.

Также будет полезно присоединиться к сообществу любителей моушн-дизайна, у которого вы сможете учиться и делиться ресурсами.

Будущее моушн-дизайна

В будущем моушн-дизайн станет еще более распространенным и важным. Экраны уже повсюду. Мы увидим, как цифровые рамки заменят статичные плакаты, даже включая варианты взаимодействия.

Это привнесет больше анимационного дизайна в физическую рекламу и сделает хорошую визуальную коммуникацию важным навыком.

Многие телефоны оснащены собственными базовыми инструментами для редактирования видео, которые позволяют добавлять движущиеся графические элементы, экспортировать свою работу в различные форматы или публиковать ее в Интернете.

Благодаря Linearity Move вам не нужны глубокие знания анимации, чтобы начать создавать собственную анимированную графику.

Если вы хотите стать моушн-дизайнером и развивать свои навыки в этой области, нет лучшего времени, чтобы начать, чем сейчас.

Готовы попробовать новое и инновационное программное обеспечение для моушн-дизайна? Начните работу с Linearity Move бесплатно ниже или закажите демо-версию , чтобы узнать больше о нашем организационном плане для команд .