Мы часто говорим о «видении» или «просмотре» фильмов, но правда в том, что большая часть художественного воздействия фильма ощущается и нашими ушами. Как однажды сказал знаменитый режиссер Дэвид Линч : «Фильмы на 50 процентов состоят из визуальных эффектов и на 50 процентов из звука. Иногда звук даже переигрывает изображение».
Чтобы обеспечить совместную работу всех аудиоэлементов, требуется большая команда инженеров и художников. Диалоги должны быть четкими и коммуникативными, звук Фоли должен слегка повышать правдоподобность фильма, а эффекты и музыка должны поддерживать видение режиссера. Затем все эти элементы необходимо смешать, чтобы они были слышны и охватывали любую звуковую систему, от динамика телефона до массивной установки объемного звука в кинотеатре.
Работа, которая входит в этот этап, называется постобработкой аудио. В той или иной степени это происходит не только в фильмах, но и практически в любом профессиональном видеоконтенте, включая рекламные ролики, телешоу, видеоигры, документальные фильмы и глянцевые потоки YouTube. Давайте углубимся еще немного, чтобы лучше понять, что такое постобработка аудио, кто является ключевыми игроками и как это делается.
Что такое постобработка аудио?
Пост-продакшн аудио — это процесс уточнения и улучшения аудиоэлементов записи или производства посредством таких задач, как редактирование, перезапись, микширование и добавление звуковых эффектов. Целью постобработки звука является повышение общего качества звука, устранение неточностей, несоответствий и ошибок, а также лучшее отражение творческого видения произведения. Например, режиссер Роберт Альтман, как известно, смешивает свои фильмы таким образом, что случайные и перекрывающиеся диалоги дают зрителям несколько нитей, за которыми можно следить. Кристофер Нолан, с другой стороны, позволяет звуковым эффектам и музыке затмить диалог.
Пост-продакшн аудио — это лишь один из элементов более широкого этапа пост-продакшена , который включает в себя не только аудиоэлементы, но и монтаж отснятого материала, цветокоррекцию и создание визуальных эффектов. Вместе эти элементы превращают сырье для съемок фильма в безупречный продукт, потребляемый зрителями.
Понимание рабочего процесса создания звука
Название «пост-продакшн» подразумевает несколько более ранних этапов, на которых стоит кратко остановиться.
Что такое подготовка аудио?
Предварительная обработка звука — это вся работа над звуком фильма до начала производства. Основная цель здесь — создать команду, в том числе выяснить, какие именно роли необходимы для данного проекта, учитывая его масштаб и бюджет, и заложить основу для успешного этапа постпродакшена. К общим задачам относятся:
- Анализ сценария.
- Посещение съемочных локаций.
- Приобретение микрофонов и другого оборудования.
- Создание любых звуков, необходимых для съемки.
- Планирование постпродакшн звуковой работы.
- Техническая настройка в DAW.
Что такое аудиопроизводство?
Это фактическая запись аудио и видео. Работа на съемочной площадке на этом этапе включает в себя работу с микрофонами и другим записывающим оборудованием, чтобы попытаться записать как можно больше записанных диалогов, звуковых эффектов и музыки, как того требовал план подготовки к съемкам. Необработанный аудиоматериал — например, пение птиц для сцены, происходящей в лесу, или грохот волн на пляже — может быть записан здесь для последующей обработки при постобработке.
Роли в пост-продакшене аудио
Прежде чем мы перейдем к реальным этапам постобработки звука, давайте познакомимся с ключевыми игроками в команде. Стоит отметить, что во многих ситуациях один человек может выполнять несколько функций, а в других команда может включать десятки или даже сотни работников. Думайте об этом не как об отдельных работах, а как о ролях, которые помогают осуществлять постобработку аудио.
- Главный звукорежиссер наблюдает за процессом постпродакшена аудио, координируя работу всей команды для достижения желаемого видения режиссера.
- Редакторы диалогов очищают, синхронизируют и оптимизируют записанные дорожки диалогов.
- Редакторы звуковых эффектов проектируют и редактируют звуковые эффекты, созданные специально для текущего проекта или извлеченные из библиотеки звуковых эффектов.
- Артисты Фоли исполняют и записывают живые звуки, например шаги и шорох одежды, для синхронизации с действиями на экране.
- Тем временем микшеры Фоли контролируют запись этих звуковых эффектов, а редакторы Фоли выбирают и настраивают их так, чтобы они соответствовали заданным сценам.
- Звукорежиссеры создают и объединяют звуковые звуки, например звуковые эффекты, в единое целое.
- Супервайзеры ADR контролируют сеансы автоматической замены диалогов (ADR): актеры записывают заменяющий звук после производства, поскольку исходный звук был непригоден для использования.
- Композиторы музыки создают оригинальные композиции для усиления желаемого эстетического эффекта.
- Музыкальные супервайзеры контролируют выбор и лицензирование уже существующих треков для воспроизведения во время фильма, а музыкальные редакторы обеспечивают соответствующую синхронизацию и редактирование всей музыки (оригинальной и лицензионной) с происходящим на экране.
- Микшеры перезаписи , иногда называемые микшерами дубляжа , балансируют все аудиоэлементы в окончательном миксе.
Мастеринг-инженеры готовят окончательный аудиомикс, применяя настройки для оптимизации звука во всех возможных настройках.
Как Startfire объединяет всех, кто участвует в рабочем процессе постобработки аудио?
Startfire позволяет распределенным командам одновременно работать над одними и теми же файлами. Если вы пытаетесь собрать группу выдающихся участников со всего мира, все они могут просто открыть проект на определенной рабочей станции и внести свой вклад в сеанс.
Редактор звуковых эффектов может начать создавать рев монстра, находясь в Стокгольме, в то время как композитор собирает музыкальные произведения с тщательно отобранными сессионными музыкантами со всего мира. Между тем, звукорежиссер может просмотреть и даже микшировать их прямо в той же DAW, где они записаны, или предложить замену в конфигурации MIDI.
Каковы этапы постобработки аудио?
Теперь, когда вы знаете разные роли, мы можем погрузиться в дикий творческий процесс постобработки аудио, который сочетает в себе креативность, технологический опыт, оригинальное живое исполнение и пристальное внимание к деталям. Стоит отметить, что некоторые из этих процессов могут происходить одновременно. Например, запись Фоли может происходить параллельно с записью ADR, а сочинение музыки может происходить во время производства. Однако только после того, как все эти элементы будут зафиксированы в «окончательной версии», можно будет приступить к сведению и мастерингу.
Редактирование диалогов
Редактирование диалогов состоит из обрезки, очистки и иного улучшения записанного звука по сравнению с реальным исполнением. Это может происходить почти на микроскопическом уровне: отдельные слоги из одного дубля объединяются в другой дубль. Нежелательные шумы (например, шумы кондиционеров или звук на съемочной площадке) можно устранить путем тщательного редактирования диалогов, а с помощью этих уловок и подкладок можно улучшить качество исполнения.
Запись Фоли
Запись Фоли, названная в честь новаторского художника по звуковым эффектам Джека Фоули, представляет собой процесс воссоздания живых звуков для синхронизации с действиями на экране. Эти звуки обычно связаны с взаимодействием людей с окружающей средой: они ходят по разным поверхностям и с разной скоростью, переодеваются в одежде, поднимают предметы или открывают двери. Звук Фоли также охватывает людей, взаимодействующих с другими людьми, будь то драки или объятия. Артисты Фоли исполняют свои роли в режиме реального времени под отредактированные кадры, оставаясь внимательно настроенными на происходящее на экране, так что их звуковые эффекты кажутся такими, как будто они исходят от самих актеров.
ADR
ADR исправляет недостатки на этапе производства путем перезаписи непригодного для использования звука, вызванного фоновым шумом, нестабильным качеством или плохой синхронизацией. На этапе ADR спектакль воссоздается в студийной среде, где актеры внимательно наблюдают за своим выступлением на экране. Микшеры ADR гарантируют, что новый диалог будет соответствовать движениям губ и эмоциям снятого выступления, а качество звука будет аналогичным, поэтому процесс перезаписи не будет заметен зрителю.
Редактирование звуковых эффектов
Все, что людям нужно услышать и что невозможно создать с помощью артистов Фоли, должно быть сделано с помощью звуковых эффектов . В фильмах многие из них нереальны или потусторонние, например, взлет космических кораблей или мощные взрывы, но они также могут быть тонкими окружающими звуками, такими как тщательно продуманное пение птиц или подводные пузыри. Они также могут создавать «точечные» звуковые эффекты, которые скрывают нежелательные звуки в миксе. Редакторы звуковых эффектов либо создают свои собственные звуковые эффекты, используя DAW, инструменты и смешанные полевые записи, либо используют звуковые библиотеки, содержащие обширные предварительно записанные звуковые эффекты.
Звуковой дизайн
В то время как редакторы звуковых эффектов создают и выбирают эффекты, звукорежиссеры начинают объединять многие из этих элементов воедино. Они объединяют эффекты и окружающие звуки в более единое целое, которое усиливает повествование, эмоции и атмосферу постановки. Они могут создавать грохочущие звуковые ландшафты, чтобы создать напряжение, ведущее к более драматическому индивидуальному звуковому эффекту, например взрыву. Звукорежиссеры творчески сочетают все записанные и созданные элементы, перечисленные выше, включая диалоги, фоли и эффекты.
Музыкальное озвучивание и контроль
Композиторы иногда становятся звездами мира аудиопроизводства, создавая знаковые темы, которые будут воспроизводиться на церемониях награждения. Они работают вместе с другими творческими руководителями, создавая музыкальные реплики, соответствующие темпу происходящего на экране, а также могут контролировать исполнение и запись музыки. Однако их работу балансируют музыкальные супервайзеры, которые выбирают уже существующую музыку для лицензирования, и интегрируют музыкальные редакторы, которые синхронизируют все выбранные песни, чтобы они соответствовали времени и настроению сцен.
Сведение и мастеринг
Сведение и мастеринг — это взаимосвязанные этапы, которые объединяют все элементы в единое целое. Во-первых, микс перед дубляжом впервые сочетает в себе все элементы — звуковое оформление, диалоги и музыку. Далее, перезаписывающие микшеры уравновешивают все разрозненные элементы для достижения желаемого эффекта. Возможно, музыка должна соответствовать диалогу, или один звуковой эффект заглушает перкуссию в оригинальной композиции. Инженер по микшированию выполняет затухание и набухание и следит за тем, чтобы все смешалось таким образом, чтобы был достигнут желаемый эстетический эффект. После этого осуществляется мастеринг аудиопроекта. Это означает, что звук в целом дополнительно настраивается для обеспечения единообразия всего аудиопроекта.
Завершение и экспорт
Наконец, готовый звук необходимо экспортировать, чтобы его можно было распространить или интегрировать в окончательный проект. Помимо обеспечения качества и окончательных проверок эквалайзера, возможно, потребуется создать несколько версий и форматов файлов, чтобы они могли хорошо воспроизводиться на разных платформах (например, в кинотеатрах, на телевидении, VOD, OTT и т. д.). Все аудиофайлы должны быть сохранены в соответствующих форматах и добавлены соответствующие метаданные. Аудио часто резервируется для защиты от потери данных и доставляется либо в цифровом, либо в физическом виде клиенту или производственной группе.
Полезное программное обеспечение для постобработки аудио
Такая большая работа, как постобработка аудио, требует соответствующих инструментов, и, к счастью, их много на рынке. Давайте взглянем на некоторые программы, с которыми вы, вероятно, столкнетесь в процессе.
- Steinberg Nuendo также адаптирован для этого этапа, предлагая такие функции, как инструменты объемного звучания и управление ADR.
- Logic Pro X широко используется композиторами и звукорежиссерами благодаря обширному набору виртуальных инструментов.
- Pro Tools — это DAW, широко используемая в музыкальной и киноиндустрии, с инструментами, связанными с записью, редактированием, микшированием и мастерингом звука.
- Avid Media Composer — это платформа для редактирования видео с некоторыми встроенными аудиоинструментами.
Reaper — более бюджетная DAW с бесплатной пробной версией. Некоторые более специализированные инструменты, которые следует рассмотреть, включают:
- iZotope RX, который предназначен для восстановления и восстановления звука, что делает его идеальным, в частности, для редакторов диалогов.
- Библиотеки синтетических звуков, такие как Sound Ideas, Hollywood Edge и BBC Sound Effects Library, содержат обширные библиотеки предварительно записанных звуковых эффектов.
- Soundminer, Wwise и FMOD Studio — это продукты, популярные среди дизайнеров игрового аудио, со специальными функциями, созданными для интерактивного аудиодизайна.
- Виртуальные инструменты и синтезаторы, такие как Massive и Serum, можно использовать для создания оригинальной музыки или звукового оформления.
- Аудиоредактор Hindenburg специально разработан для аудиорассказов, таких как радио, подкастинг, закадровый голос и аудиокниги.
- Аудио-плагины могут помочь в обработке звука, например, добавляя зернистости или теплоты, а плагины для мастеринга, такие как iZotope Ozone, могут добавить блеска.
Как Startfire может помочь в постобработке аудио
Все эти специалисты, работающие одновременно с огромными файлами, могут вызвать серьезные головные боли. Загрузка и скачивание огромных файлов требует времени, равно как и обеспечение надлежащего контроля версий и безопасности.
Startfire устраняет эти проблемы, предоставляя всем пользователям мгновенный доступ к медиаресурсам любого размера без загрузки или синхронизации. Продюсеры и художники могут работать где угодно, не находясь на месте во время производства или постобработки. Звукорежиссер в Стокгольме может работать вместе с редактором звуковых эффектов в Сиднее, настраивая формы сигналов в DAW. Кроме того, Startfire может свести к минимуму потребность в дорогостоящих студиях звукозаписи, позволяя инженерам и артистам работать, где бы они ни находились.
Для цифровых рабочих процессов и распределенных команд совместная работа в сфере хранения данных является важным элементом вашей творческой среды. Startfire позволяет вам:
- Оптимизируйте свое хранилище и выберите емкость, подходящую для нужд вашей команды.
- Защитите конфиденциальность данных с помощью лучшей в своем классе системы безопасности для всей вашей работы.
- Совместная работа над одними и теми же файлами одновременно и из любого места, как коллеги, работающие в одной комнате.
- Избавьтесь от утомительной работы, такой как загрузка и скачивание или обеспечение контроля версий, чтобы креативщики могли сосредоточиться на создании
